Stefan Eisermann (1943 – 1998) Reisen I - II

I. Bleiben oder Weggehen (1975 – 1989)

Ermuntert und angeregt von seiner Schwester, beginnt Stefan Eisermann 1975 in Rostock zu malen. Er durchlebt Zeiträume der intensiven Suche nach einer Verbindung aus privater Glückseligkeit und öffentlicher Anerkennung. Er suchte Anschluss und Halt, erlebte Wechselbäder aus Hochgefühl und Depression, heiratete, wurde zum ersten Mal Vater, trennte sich, heiratete, trennte sich, verliebte sich neu.
Er ging verschiedenen Tätigkeiten nach. Und er malte und fand seinen Resonanzboden, sein Echolot, durch die Malerei. Vertiefte den Glauben an seine Bestimmung als Mann und Maler. Suchte nach Bestätigungen Frau für Frau und Antrag für Antrag. Sein dritter Anlauf, Mitglied des Künstlerverbandes in Rostock zu werden, gelang 1989. Da lebte er schon vier Jahre in Potsdam und war dort längst angekommen. Als Bruder, Mann, Vater der zweiten Tochter und Requisiteur des Hans-Otto-Theaters. Als Maler noch nicht. Nicht im Sinne der von ihm gewünschten öffentlichen Wahrnehmung.
Und er reiste Jahr für Jahr an die Ostsee nach Graal-Müritz, wo seine Mutter und sein Stiefvater seit 1964 ein kleines Grundstück besaßen und seit 1987 auch in den Harz nach Gerbstedt zur Familie seiner Lebensgefährtin. Ihn interessierte nicht das Reisen als Fortbewegung. Mit seinen Reisen nach Hirschburg, Freudenberg, Neu Heinde, bewegte er sich auf jemanden zu. Vera Schwelgin und Wolfgang Reinke, Heidi und Max Kiesow, Klaus Freese. Bestimmte Orte besuchte er immer wieder, weil dort Menschen lebten, die er wiederholt aufsuchen wollte. In der zweiten Hälfte der 80er Jahre mehren sich die Ausreisen seiner Freunde. Peter Prinz widmete er das Bild »Der Segler«. Ansichtskarten seiner Freunde »aus dem Westen« verarbeitete er seit 1988 zu Bildern. »Planet E. formiert sich neu« nannte er eines.
Anregend indes und die Ausnahme - das Verreisen nach Ungarn oder in die CSSR. Mit der Familie und auch mit in der DDR verbliebenen Freunden unterwegs, sah sich dort in den Museen um und er traf die abwesenden Freunde für ein paar Stunden wieder. Eisermann stellte keinen Ausreiseantrag. Es entstanden lakonische Bilder, in denen sein trockener Humor aufscheint. Die ideologische Auslese der Reisekader des so genannten Arbeiter- und Bauernstaates nahm er verschmitzt auf die Schippe.

II. Ankommen Abreisen (1990 – 1998)

»Der Himmel hängt voller Geigen«, »Verbrüderung«, »Guten Tag lieber Max«, »David und Goliath«, »Depressionen« sechsfach, alles Bildtitel des Einheitsjahres. Das Hin- und Hergerissensein zwischen dem Wunsch nach Nähe und erfahrener Distanz verbindet seine politischen wie die privaten Erfahrungen. 1990, als von Mike Geßner vertretener Künstler der Potsdamer Galerie Trapez. 1991, mit seiner ersten Einzelausstellung »im Westen«, in der Galerie Bothe in Neuenrade bei Dortmund. 1992, mit seiner Ausstellungsbeteiligung in New York und dem darauf folgenden verblüffenden Ausverkauf seiner New-York-Serie im selben Jahr auf der Kunstmesse in Frankfurt/Main.
Er reiste mit seinen Bildern mit, als habe er sie nicht allein lassen können. Es war eben nicht mehr so wie vor 1990, als er jeden Käufer, ja fast jeden Betrachter seiner Bilder gekannt hat. Stefan Eisermann spürte eine wachsende Unsicherheit, die aus der ihm fehlenden Verbindlichkeit im Zwischenmenschlichen resultierte. Die Beschleunigung, die Eigendynamik der frühen 90er entmutigte ihn so schnell, wie sie ihn ermutigt hatten. Er kaufte sich eine Video-Kamera und filmte minutiös, fast zwanghaft, die Vergegenwärtigung seines Daseins. Als wollte er festhalten, was ihm entfloh bzw. was verrann. Die Zeit und sein Leben. Er filmte seinen Alltag, die Feste, sein Malen und Signieren, die Bilder im Atelier und seine Ausstellungen. Er filmte das Leben seiner Freunde, als Gastgeber und wenn er bei ihnen weilte. »Warum? Weil ich Euch liebe«, hört man seine Stimme einmal im Off sagen.
Er reiste in fernere Länder, die vor 1990 unerreichbar waren. Frankreich, Holland, New York, Kreta, Zypern, Israel, Ägypten, Österreich, Italien, Spanien. Er skizzierte dort mit Stiften und übertrug im Atelier die Vorlagen aus dem Skizzenbuch mit der Zeichenkohle auf die Malpappe, bevor er mit Pastellstiften oder Pinseln die Farben einbezogen hat. Das Fremde bleibt fremd. Die Landessprachen sind ihm nicht geläufig. Als scheuer und staunender Gast hat er es am liebsten, an die Hand genommen zu werden. Allein war er nie abenteuerlustig.
Einmal auf Kreta, mit einer Reisegruppe in der Samaria-Schlucht unterwegs, mit neuen Schuhen. Sein 13 km langes Martyrium auf Blasen »in der schönsten Schlucht Europas« ist nie Gegenstand eines Bildes geworden. Er erzählte diese Episode später immer wieder gern. Machte auch kein Hehl aus der Angst, wegen der schmerzenden Füße den Abstieg nicht zu schaffen und wie ein Hilfsbedürftiger auf einem der Esel geführt zu werden. Und er freute sich über die Lacher, die er später als Erzähler hervorgerufen hat.
Seine Reisebilder entbehren jeder Tragikkomik. Er knüpfte malend an Wahrgenommenes an, ohne sich selbst zu erwähnen. Diese Bilder sind farbenfroh und leuchten kraftvoll. Selbst die Skizzen verdeutlichen sein spürbares Interesse am Gesehenen. Allerdings fehlt ihnen die gewohnte persönliche Tiefe. Es sind Momente einer Passage, in der er sich von Tönen, Gerüchen, Gebäuden, Symbolen und Farben anregen lässt, ohne das Gefühl zu haben, wiederkehren zu wollen. Er legte für ein paar Tage das Gewicht seines Lebens zur Seite.
Im Dezember 1995 zieht es ihn »Nach Norden«1. Er reist in seine Geburtsstadt Rostock. Die halbjährige »Wallfahrt« zehrt ihn aus. Halluzinogene Drogen und Alkohol werfen ihn vom »Tagestraum« aufs »Wrack« (sein Ich) zurück. Sein Leben in Potsdam wollte er zurücklassen. Er findet in Rostock kein altes oder neues Zuhause und kehrt von Freunden aufgelesen im Juni 1996 nach Potsdam zurück. Eine Reise nach Spanien muntert ihn auf. Aber nicht auf Dauer. In den späteren Bildern finden imaginierte und fiktive Reisen statt. »Die andere Seite« heißt später »Fatamorgana«. »In der Bretagne« folgt »Im Dschungel«. Orte, die er nie besucht hat. Monat für Monat verliert er sein Lebensgefühl und beschließt, nach der Krebsdiagnose zu sterben. Das letzte Bild in seiner Nähe bis zum Schluss: »Mein liebes Herz«.

Stefan Eisermann starb am 12. Oktober 1998.

Thomas Kumlehn

1 Bei den in Anführungszeichen gesetzten Wörtern handelt es sich um Bildtitel aus den Jahren 1995 bis 1998